03 декабря 2018 г.
Многообразию форм и проявлений изобразительного искусства, сохранению наследия и международному сотрудничеству, поддержке талантов начинающих художников была посвящена работа секции «Изобразительное искусство» VII Санкт-Петербургского международного культурного форума.
Руководителем секции «Изобразительное искусство» традиционно стал ректор Санкт-Петербургской академии художеств Семён Михайловский.
С лета 2015 года в Образовательном центре «Сириус» проводятся занятия по живописи и рисунку. Туда ежемесячно приезжает от 30 до 60 талантливых детей из больших и малых городов России. В дни Форума на выставке «Молодые таланты XXI века» экспонировались скульптуры, рисунки и акварели. Также состоялся концерт от выпускников направления «Искусство» «Молодые таланты XXI века». Выпускники образовательного центра «Сириус» исполнили классические и современные произведения великих зарубежных и русских композиторов.
В рамках секции прошла III Международная конференция «Сохранение памятников изобразительного искусства. Исследования и реставрация». Ученые, реставраторы, искусствоведы обсудили методы сохранения и реставрации памятников культуры, рассказали о вновь открытых памятниках и современных методах исследования произведений. Среди спикеров — директор Института реставрации Итальянского реставрационного центра Opificio delle Pietre Dure Летиция Монтальбано, главный реставратор этого института Андреа Сантацезария (Италия) и доктор искусствоведения в Институте Курто Мария Пафити (Кипр).
На дискуссии «Искусство и городская среда» представители федеральной власти и городских администраций обсудили стрит-арт в городском пространстве и какова идеальная формула сосуществования власти и художников. Художники, в свою очередь, рассказали о своем опыте создания работ на улице, и о том, ради чего стрит-арт ищет признания.
Также состоялось открытие выставки архитектора, графика и преподавателя Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина при Российской Академии Художеств Максима Атаянца «Жажда античности». Более двухсот произведений в графике и архитектурных моделях позволили посетителям исследовать эволюцию взгляда на древнеримские и древнегреческие памятники. Существование фотографии, казалось бы, полностью вытеснило желание запечатлевать легендарные руины пером и акварелью. Однако представленные на выставке работы убедили зрителей в незаменимости художественной рукотворной интерпретации впечатлений от архитектуры.
Кроме того, свои экспозиции представили Италия и Катар — страны-гости Форума: работы студентов итальянских академий изящных искусств можно было увидеть в Научно-исследовательском музее, а в Центральном выставочном зале «Манеж» открылась масштабная выставка «Современный Катар: искусство и фотография». Экспозиция посвящена анализу стремительных социальных и городских преобразований в стране, а также детальному исследованию того, какие последствия влекут за собой динамичные изменения в самом социуме и в образе мыслей жителей Катара.
На симпозиуме «Современное искусство: Восток/Запад» эксперты обсудили культурные пересечения, влияние и связи в современном искусстве. Специалисты в области культуры стран Азии, Ближнего и Дальнего Востока говорили об актуальном искусстве Востока, взаимоотношениях современных художественных культур Востока и Запада, а также реализованных проектах в этой сфере.
Панельная дискуссия, посвященная учреждению «Санкт-Петербургского клуба коллекционеров», затронула актуальные вопросы коллекционирования современного искусства в Санкт-Петербурге, России и мире, основные тенденции коллекционирования, место коллекционера среди прочих участников арт-рынка и механизмы развития коллекционирования.
В дни Форума прошла лекция индийского художника-экспериментатора Субодха Гупты «Космическое в каждодневном». Он размышлял не только о личных и общинных практиках, но и о том, как часто интимные и, казалось бы, незначительные объекты и переживания могут открыть представления о космосе в целом. Наибольшую известность Гупта приобрел благодаря своим работам с использованием повседневных предметов индийского быта, например, стальных столовых приборов, которые производятся в большом количестве и встречаются почти в каждом индийском доме. Из этих предметов художник создает скульптуры, которые отражают экономические изменения в Индии.
Круглый стол «Тенденции развития фарфоровой отрасли в современном мире», приуроченный к 260-летию со для смерти создателя фарфора в России Дмитрия Виноградова, был посвящен проблемам и тенденциям развития искусства фарфора. В дискуссии участвовали представители ведущих предприятий по производству фарфора в Европе и специалисты по истории искусства фарфора. Для участников и гостей состоялась экскурсия по производству и мастер-класс по росписи фарфора. Круглый стол модерировала генеральный директор АО «Императорский фарфоровый завод» Татьяна Тылевич.
Также в рамках Форума прошел ряд важных и продуктивных встреч. 15 ноября был подписан договор о сотрудничестве с ректором Азербайджанской академии художеств Омаром Эльдаровым в присутствии заместителя Председателя Правительства Российской Федерации Ольги Голодец, а 17 ноября Семён Михайловский и Министр культуры и спорта Катара Салах бен Ганем аль-Али обсудили перспективы сотрудничества двух стран в сфере культуры и образования, сообщили в пресс-службе Санкт-Петербургского международного культурного форума.
